张德祥
自有文艺，就有雅俗之争，几千年来，争论不休。雅者自雅，俗者自俗，雅俗并存，生生不息。
曲高和寡
常听人感叹，某作品很好，却赏者寥寥，某作品很庸俗无聊，票房如何之高，真是莫明其妙。实际上，这是一个正常现象，曲高和寡，自古如此。为什么？因为大多数人要为生计而劳碌而奔波，无法摆脱眼前俗务的羁绊，难以从柴米油盐中抽身，还够不着那个“高”处，欣赏不了那“高山流水”、“阳春白雪”。正像只有登上珠峰的人才能欣赏那绝尘的风光一样，但能登上珠峰的人毕竟是少数。艺术是这样，科学也是如此。爱因斯坦的相对论问世，也只有少数科学家能认识它的价值和意义，大多数人是莫明其妙的，因为“高深”得离他们的常识太远了，不知所云。大多领域，站在高处的人毕竟是少数，而这少数人必定是孤独的，高处不胜寒，艺术也不例外。事实上，探索者、创新者、先知先觉者、先驱，都避免不了这样的“和寡”境遇。
真正理解了这个现象，也就理解了高雅艺术的命运。钟子期死，伯牙绝琴。知音难觅也！“知我者，谓我心忧，不知我者，谓我何求？”“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。”这种孤独感是一种精神探险的证明。
高雅艺术的“和寡”命运，并不能停止人类对它的追求，毕竟人类文明是一个不断进步的过程，艺术也是一个不断提高的过程，因为人类对高雅艺术的需求，是人类进步的一种精神需求，也是艺术进步的动力之一，虽然这个过程充满着艰辛、风险、孤独，但这是一切前行者、攀登者、高蹈者的宿命。
雅俗与世风
雅或俗，不仅取决于作品本身的品质，更取决于一个时代大众的精神素养和欣赏趣味。具有精神内涵与思想深度的作品，在一个普遍崇尚精神道义的社会，会受到大众青睐，它能满足人们的精神渴求；相反，在一个崇尚物质利益的时代，它必然会受到冷落，因为人们关心的不是道德完善而是欲望满足。这样，人们的欣赏趣味一定是趋于感性的娱乐层面，借以消遣与宣泄。雅致当然不如低级趣味更有感性刺激效果和宣泄功能。这就是社会的精神风气不同导致的大众欣赏趣味不同，对艺术品位的喜好不同。同是一部作品，在一个普遍欣赏趣味偏高的时代也许显得低俗，在一个普遍欣赏趣味偏低的时代也许还显得高雅。如果把作品比作一块石头，那么，大众精神素养与社会欣赏趣味就如同潮水，就会形成水涨石没或水落石出。雅或俗，正是在这时代普遍欣赏水平和趣味的潮水中浮沉。“兴废系乎时序，文变染乎世情”，是之谓也。
在一个重“利”的时代，“俗”风一定盛行，俗得灯红酒绿、浓妆艳抹，俗得奢侈铺张、暴殄天物，俗得物欲横流、寡廉鲜耻。人的物欲情欲是逐“利”的原始动力，必然借以膨胀与肆虐。形而下的陶醉与狂欢也就不可避免。文艺是社会生活的反映，不可能完全摆脱这种世风的影响，必然会随行就市，不断试探道德底线，以所谓“重口味”对人的廉耻感进行挑战，不断向下突破。低俗的作品迎合了低俗的欣赏趣味，票房就不会低。这就是为什么艳俗之作能卖得好价钱。如此，艳俗与资本一拍即合，形成了恶性循环。“艳俗”与“严肃”，谁更有市场，不是很清楚了吗？一个大行其道，一个步履维艰。
任何事物，走到极端，就会走向反面，物极必反。雅与俗，对立统一，两极相通。雅到绝大多数人高不可及时，就会失去地气而枯竭；俗到大多数人的欣赏水平之下时，就变成了无聊的恶俗，会被多数人所厌恶并抛弃。社会风气与大众的欣赏趣味决定着雅俗的趋向。
雅俗与个性
雅俗之风的整体运动趋势受社会和时代风气影响。但是，风气之中，又有个性存在。在很大程度上，雅俗之根在个性，外在风气可以影响个性，但不能改变个性。所以，无论刮什么风，特定气候中总有雅俗个性差异，正像寒流中也会有梅花绽放一样。
雅俗是境界与品位的差异。社会中的各色人等，各种品性，反映在艺术趣味上，自然是雅俗有别，萝卜白菜，各有所爱。应当承认，自然界是多样性组成的，生物界是多样性组成的，艺术界也应当是多样性共生。不同的物质，金木土水火，具有不同的品质气性，相生相克。不同的植物，梅兰竹菊以及狗尾巴草，气象不同，品相各异。艺术是人创造出来的花朵，是人之品性的外化。人与人的先天禀赋差异、气质差异，就决定了艺术品位的先天性差异。薛宝钗与薛蟠，同胞兄妹，但二人的雅俗品位天壤之别。宝钗吐气如兰，品行端庄，无一不雅，但你看薛蟠以“女儿”为题所做的“酒令”词，直露粗俗。什么品性的人，就会唱出什么词曲，显出什么品位，正是俗话所说，狗嘴里吐不出象牙。
物以类聚，人以群分。人们生活环境不同，社会地位不同，职业不同，受教育程度不同，三六九等，三教九流，近朱者赤，近墨者黑。存在决定意识：饥者歌其食，劳者歌其事，王者歌其政，卖什么吆喝什么，三句话不离本行，三百六十行，雅俗之别就更是难免。这么说来，雅俗差异，具有先天性和必然性。这也是雅俗常常对立、争吵不休的根源之一，以己之长，轻人之短，以己所有，责人所无，互相指责。如果知道了雅俗差异这种先天性，也许就会宽容一些、豁达一些。既然这种差异难以完全弥合，就应当相互包容、借鉴，看到对方的长处，哪怕是微小长处，吸收其营养，实现雅俗互补。
雅俗是品位差异，不是衡量艺术的标准。雅，未必就一定优秀，俗，未必就一定不能优秀。
雅的境界
所谓雅，我理解有三层境界：一是“正”。“雅者，正也，言王政之所由废兴也。”正，就是不偏不倚，不歪不斜，是超越个人情感的大道理，是对个人性情的一种艺术教化！二是“清”。情趣高雅，意蕴高洁，文辞优雅，是超越红尘俗务的精神寄托，“阳春白雪”是也！清，才能高；高，才能雅；雅，才是脱俗。“雅”，是对个人七情六欲的一种艺术升华，对权势利益得失的精神超越，是清俊人格的精神追求与情感投射，是对理想境界或彼岸世界的向往。三是“淡”。大味必淡，大音必希。绚烂之极，归于平淡。宠辱不惊，得失不惊，寒不改叶，温不增华，不以物喜物喜，不以己悲，一切都作寻常看，看惯春风秋月，是为淡。淡者必雅，淡，是雅的最高境界，返璞归真，天高云淡，心远地偏。正、清、淡三种境界，实际上，都是对个人物欲私心的一种审美超越，是经过理性辩证之后的精神表达和艺术呈现，是通向大道的人性慧悟。
发自于禀性或发自于真心的雅，都能达到审美境界。松柏贞其本性，故能拔出群木。所以,“雅”的这种高境界与高品质，受到人们追慕。于是，有许多附庸风雅者，以高深为雅，以为别人不懂就是雅，结果弄成了佶屈聱牙；或正襟危坐，或故作清高，实乃俗徒，偏要附雅，做作之状，俗不可耐。雅，常常因为这种虚伪之状，被指责为假正经、假清高、伪崇高，使人们宁愿就俗而去雅。可见，雅之大敌，不是俗，而是虚伪之“雅状”。雅，贵真而忌假。
人吃五谷为俗。如果这样理解俗，那么，无论达官贵人、贩夫走卒，还是寺庙里的僧人仙人，都是凡体肉胎。从这个意义说，世间之人，莫不是俗人，无人能“超凡脱俗”。其实，五谷杂粮，人间烟火，七情六欲，衣食住行，这就是我们的生活，这种世俗，恰恰是艺术要表现的对象，是艺术的出发点。优秀的艺术作品，都是对世俗生活的写照，同时又是对世俗生活的超越，在世俗生活中发现真善美，通过审美活动达致雅境，提高人的精神境界，为人类社会进步提供精神助力。可见，艺术离不开俗，但不能沉溺于俗。真正的艺术，必定是要有所升华，有所超越，有所觉悟。
（本文摘自于《中国艺术报》，作者为中国社会科学院研究员，《当代电视》主编、北京德年书画社特邀专家）
